Fantástico set de dibujos para entender la estructuración del volumen, y el uso de líneas configuracionales. Publicado en Academic Drawing Study.
Líneas configuracionales en las formas vegetales
Van Eyck Macro
¿Te interesa la pintura por veladuras? Uno de los maestros del uso de esta técnica es el pintor flamenco Jean Van Eyck, nacido en Brujas en 1390. Y para comprender los mecanismos de su proceso de trabajo te proponemos que visites la página Closer to van Eyck. Esta página no sólo permite acercarse a los detalles de cada obra con una precisión asombrosa. Además, podrás ver fotografías infrarrojas y con rayos x de cada una de ellas.
Retrato de hombre con turbante (posible autorretrato), 1433. Londres, National Gallery. Fotografía infrarroja.
Mezclas de color
Uno de los recursos más interesantes que ofrece Instagram es la gran cantidad de información que contiene, muy útil si quieres mejorar el uso de herramientas de expresión gráfica. Entre estos recursos, nos parecen especialmente interesantes los vídeos donde se puede observar cómo funciona la mezcla de colores pigmento. Por ejemplo, este reel de Zarzart 02, donde trabaja con pintura acrílica matices relacionados con las carnaciones a partir de los colores: amarillo, rojo, azul y blanco (en diferentes proporciones).
¿Quieres mejorar la representación del volumen en tus dibujos? El set de dibujos de Claude Xiao Green publicado en Academic Drawing Study te resultará de gran ayuda.
Sistemas de color
Si te interesa conocer los diferentes sistemas creados para ordenar los colores, te encantará la página Colos System. En ella encontrarás 59 modelos de color, desde la antigüedad hasta el presente, fáciles de entender, con ilustraciones de las ediciones originales, reproducidas con muy buena calidad.
Modelo de Ostwald. 1917.
Modelo de Chevreul. 1839.
Perspectiva aérea
Uno de los indicadores gráficos más importantes es la perspectiva aérea o atmosférica. Puedes ver como actúa en la siguiente fotografía del paraje El Sabinar, situado entre Mutxamel y Sant Vicent del Raspeig (Alicante).
El ritmo aplicado al dibujo
Como ya hemos señalado en otras ocasiones, el rimo es un concepto muy importante del dibujo. Cuando estés analizando una imagen, y traces líneas de ritmo sobre ella, no te preocupes si te parecen algo artificial, porque de hecho lo son. Se trata de hacer todo lo posible para conectar las diferentes partes de la figura. De encontrar maneras de conectarlas. Si quieres profundizar en este concepto, te recomendamos este artículo de The Drawing Website.
OKLCH: Una interesante app para entender las dimensiones del color
OKLCH es en nuestra opinión una de las apps que permiten entender con mayor facilidad los concpetos de matiz, valor y saturación. Es muy intuitiva y fácil de manejar. Además, dispone de versión para smartphone gratuita.
Líneas de ritmo
Karl Gnass es referente excelente para entender qué son las líneas de ritmo, y cómo conseguir aplicarlas al dibujo de figuras humanas. En este vídeo además aprenderás a modular los trazos de tus dibujos. Un recurso muy necesario para que resulten dinámicos y expresivos.
Plano Holandés
El plano Holandés o Aberrante es uno de los trucos más eficaces que podemos utilizar cuando jugamos con el espacio. En el diseño de la viñeta de un cómic, el arte conceptual de un video juego, etc. Con un sencillo giro de la línea del horizonte conseguiremos dar sensación de tensión y movimiento. El ilustrador y profesor Juan Linares lo explica muy bien en su cuenta de Instagram.
Y podemos ver un ejemplo en la siguiente escena, que pertenece a la película Soy Cuba, de Mikhail Kalatozov (1964).
La imagen fue publicada en el artículo «Plano aberrante o plano holandés: definición, sus usos y ejemplos«. Publicado por Dani Jiménez en el blog Historia del Cine.es.