Para muchos estudiantes de diseño, su vocación es su forma de conectar con el mundo y dar forma a sus ideas. Sin embargo, a pesar de que a veces se sienten inseguros al ver que sus dibujos contienen rectificaciones y tanteos. Pero los profesionales más reconocidos incorporan estas prácticas en sus procesos creativos.

Obras de artistas como Jenny Saville y Alberto Giacometti nos muestran cómo la exploración y las rectificaciones pueden ser parte fundamental del estilo de un artista, dejando ver el proceso creativo como algo vivo y en constante evolución. Sus dibujos no son perfectos, pero son auténticos y llenos de expresividad.

Por otro lado, diseñadores como Vico Magistretti y Manuel Estrada utilizan el lápiz para «pensar» sus proyectos, explorando ideas y dando forma a sus conceptos sobre el papel. Sus bocetos y dibujos están llenos de correcciones, pero también de ideas brillantes y soluciones creativas.

Así que la próxima vez que te sientas inseguro por ver rectificaciones en tus dibujos, recuerda que incluso los profesionales más talentosos las utilizan. Experimentar, probar diferentes opciones y corregir los errores son parte natural del proceso creativo, y te ayudarán a crecer.

Jenny Saville.

Alberto Giacometti.

Vigo Magistretti.

Manuel Estrada.

Hannsjörg Voth.

Christo y Jeanne-Claude.

Larry Rivers.

Nacho lavernia y Pepe Gimeno. Rediseño de la marca de les Corts Valencianes. Desarrollo y aplicaciones finales.