Uno de los indicadores gráficos más importantes es la perspectiva aérea o atmosférica. Puedes ver como actúa en la siguiente fotografía del paraje El Sabinar, situado entre Mutxamel y Sant Vicent del Raspeig (Alicante).
Perspectiva aérea
El ritmo aplicado al dibujo
Como ya hemos señalado en otras ocasiones, el rimo es un concepto muy importante del dibujo. Cuando estés analizando una imagen, y traces líneas de ritmo sobre ella, no te preocupes si te parecen algo artificial, porque de hecho lo son. Se trata de hacer todo lo posible para conectar las diferentes partes de la figura. De encontrar maneras de conectarlas. Si quieres profundizar en este concepto, te recomendamos este artículo de The Drawing Website.
OKLCH: Una interesante app para entender las dimensiones del color
OKLCH es en nuestra opinión una de las apps que permiten entender con mayor facilidad los concpetos de matiz, valor y saturación. Es muy intuitiva y fácil de manejar. Además, dispone de versión para smartphone gratuita.
Líneas de ritmo
Karl Gnass es referente excelente para entender qué son las líneas de ritmo, y cómo conseguir aplicarlas al dibujo de figuras humanas. En este vídeo además aprenderás a modular los trazos de tus dibujos. Un recurso muy necesario para que resulten dinámicos y expresivos.
Plano Holandés
El plano Holandés o Aberrante es uno de los trucos más eficaces que podemos utilizar cuando jugamos con el espacio. En el diseño de la viñeta de un cómic, el arte conceptual de un video juego, etc. Con un sencillo giro de la línea del horizonte conseguiremos dar sensación de tensión y movimiento. El ilustrador y profesor Juan Linares lo explica muy bien en su cuenta de Instagram.
Y podemos ver un ejemplo en la siguiente escena, que pertenece a la película Soy Cuba, de Mikhail Kalatozov (1964).
La imagen fue publicada en el artículo «Plano aberrante o plano holandés: definición, sus usos y ejemplos«. Publicado por Dani Jiménez en el blog Historia del Cine.es.
Método James Gurney
Si te gusta utilizar el método de James Gurney para crear paletas de color, o quieres conocerlo, te interesará este artículo de Kim Neely. Aprovechamos para recomendar el libro de Gurney donde explica su método: Luz y color.
La figura humana como elemento ambiental
La figura humana puede cumplir diferentes funciones cuando es incluida en un rendering. Una de ellas es la de informar sobre la escala del espacio representado.
Cuando incluimos personas en una perspectiva ayudamos a entender si un espacio o un objeto son grandes o pequeños: intuimos la dimensión del espacio en relación con la figura humana dibujada.
Imágenes publicadas en el blog Revisión Interior.
En Skal Gubbar encontrarás un extenso banco de imágenes con figuras humanas realizando actividades cotidianas. están disponibles en formato png.
Pluma de cristal
Si te gusta dibujar con tinta, te interesará ampliar tu repertorio de recursos con una alternativa a las plumillas metal o caña: la pluma de cristal.
Sketch Factory
En los trabajos de Jeongmo Han en Sketch Factory podéis ver excelentes ejemplos de la técnica mixta habitual del rendering, donde se combinan rotulador, bolígrafo y lápiz de color.
Dibujos de la diseñadora Hulya Gamsiz
Los vídeos de Hulya Gamsiz son una referencia fantástica para desarrollar un tipo de trazo fluido, que exprese confianza. En sus renders, Hulya aplica de forma magistral una técnica mixta en la que combina: bolígrafo, rotulador, y lápiz de color.
